“Del talento local al impacto global: La animación chilena que inspira al mundo”

Con más de 15 años de trayectoria, Cristóbal Pérez-Gacitúa ha convertido a Believe.tv en un referente internacional del motion design y la animación publicitaria. En esta entrevista, reflexiona sobre el poder de la colaboración, la importancia de invertir en talento y el rol de la tecnología como aliada creativa. Desde Chile, impulsa una visión que combina excelencia, innovación y una profunda convicción en el potencial global de la industria creativa nacional.

1. Desde tus inicios en una habitación de tu casa hasta liderar un estudio de animación con proyección internacional, ¿cuáles consideras que han sido los hitos clave en tu carrera que te han permitido consolidar a Believe.tv como un referente en la industria publicitaria?

Believe nació en 2008, literalmente en la casa de mi mamá, con muchos sueños y muy pocos recursos. En ese entonces tenía una ambición enorme y una convicción total de que podíamos crear algo grande desde Chile. Con mis primeros ahorros contraté a Marcelo Stephani, quien al tiempo se convirtió en mi socio y compañero hasta el día de hoy.

Uno de nuestros primeros grandes aciertos fue apostar por el talento, incluso cuando significaba asumir riesgos importantes. Siempre creímos que para crecer había que invertir y pensar en el largo plazo. Durante los primeros años pasamos por varias oficinas, crecimos rápido y trabajamos con grandes marcas locales, pero llegó un punto en que sentimos que habíamos tocado techo.

Fue entonces cuando tomamos una decisión clave: salir al mundo. Con una mochila al hombro y una maleta cargada de sueños, literalmente recorrí distintos países buscando oportunidades y nuevos horizontes para Believe. Sabíamos que para competir afuera no bastaba con la pasión; teníamos que elevar la calidad, la técnica y la propuesta creativa. Ganarse la confianza de clientes internacionales viniendo desde un lugar tan lejano como Chile no fue fácil, pero esa mezcla de hambre y perseverancia nos abrió puertas.

Con el tiempo empezamos a ganar nuestros primeros proyectos globales, y cuando llegó la pandemia ya el 50% de nuestra facturación provenía del extranjero. Ese fue el gran punto de inflexión. La animación se transformó en una necesidad para la industria y todo el esfuerzo acumulado durante años empezó a rendir frutos.

Hoy, mirando hacia atrás, puedo decir que ese fue el momento en que Believe dejó de ser un estudio local para convertirse en una empresa verdaderamente global, reconocida por su creatividad, consistencia y amor por el craft.

2. En un entorno tan competitivo como el de la animación publicitaria, ¿cómo logras que tu equipo mantenga una visión creativa coherente y una ejecución técnica impecable, trabajando con marcas globales como Nike, Coca-Cola y Google?

En Believe siempre hemos tenido claro que la creatividad y la técnica deben ir perfectamente sincronizadas. No se trata solo de que algo se vea bien, sino de que esté ejecutado con precisión, Cuidamos cada proyecto desde una visión común, con una obsesión por el detalle, la consistencia visual y los más altos estándares de producción.

Un aspecto que nos distingue es que todo el trabajo se realiza in-house. Tener a todo el equipo bajo un mismo techo nos permite unificar criterios, cuidar cada detalle y mantener un estándar alto en todas las etapas del proceso. Esa cercanía creativa se nota en el resultado final: piezas consistentes, precisas y con el sello Believe.

Nos sentimos muy orgullosos de nuestro equipo, formado por los mejores talentos del país, seleccionados a través de un proceso riguroso que busca excelencia y compromiso. Siempre decimos con orgullo que Believe es la “selección nacional” de la animación en Chile. Nuestro equipo está compuesto por directores, productores, diseñadores, ilustradores, animadores y artistas 3D, entre otros, que hacen posible cada proyecto.

Finalmente, invertimos constantemente en formación, tecnología y nuevas herramientas que potencian el trabajo de cada artista. Ese enfoque integral es lo que nos permite mantener un estándar de clase mundial y seguir elevando el nivel de la animación desde Chile hacia el mundo.

3. Con la creciente incorporación de tecnologías emergentes como la inteligencia artificial y el universo gamer, ¿cómo visualizas la evolución de la animación publicitaria en los próximos años y qué papel jugará Believe.tv en esa transformación?

La animación publicitaria vive un momento de transformación donde la tecnología amplía las posibilidades del craft. La inteligencia artificial y los motores en tiempo real están revolucionando la forma de producir, pero la mirada humana sigue siendo esencial.

En Believe entendemos la tecnología como una aliada que potencia la creatividad. Nos permite optimizar procesos, explorar nuevas estéticas y llevar nuestras ideas más lejos, siempre con el mismo compromiso por la calidad y la excelencia técnica.

El universo gamer, los entornos interactivos y la animación en tiempo real están abriendo nuevas formas de conectar marcas y audiencias. Nuestro desafío es seguir perfeccionando el craft e incorporar estas herramientas sin perder nuestra identidad ni el control sobre cada detalle.

El papel de Believe en este escenario es mantenernos siempre en movimiento, con la capacidad de adaptarnos y ver cada avance tecnológico como una oportunidad para seguir creciendo y evolucionando.

4. ¿Qué te parecen las instancias de participación gremial como la Cámara de Empresas Creativas de Chile? ¿Qué valor ves en la colaboración dentro de la industria creativa?

Creo que las instancias gremiales como la Cámara de Empresas Creativas de Chile son fundamentales para el desarrollo de nuestra industria. Nos permiten unir fuerzas, compartir experiencias y tener una voz común frente a los desafíos que enfrentamos como sector.

La colaboración es clave en la industria creativa. Nadie crece aislado. Cuando compartimos conocimiento y trabajamos juntos, elevamos el nivel general, generamos nuevas oportunidades y damos más visibilidad al talento chileno en el mundo.

Desde Believe creemos en construir comunidad, en abrir espacios de diálogo y en potenciar a las nuevas generaciones para que el ecosistema creativo chileno siga creciendo con fuerza y reconocimiento internacional.

5. ¿Qué elementos consideras que fueron indispensables para reconocer la creatividad de excelencia durante la jura de los Premios CREA?

El Festival CREA fue una experiencia muy enriquecedora y con un nivel que realmente se hizo notar. Me pareció muy valioso que se haya convocado a distintos actores de la industria, desde clientes y creativos de agencia hasta productoras. Esa mezcla de miradas aporta una visión más completa y diversa de lo que entendemos por creatividad de excelencia.

La incorporación de un jurado internacional también elevó considerablemente el nivel del festival. Todo el proceso se desarrolló con gran profesionalismo y se valoró especialmente que la etapa de shortlist, aunque se realiza de forma remota, se haga con todo el jurado presente para discutir cada pieza en profundidad. Ese intercambio de visiones enriqueció muchísimo la experiencia y el resultado final.

Lo mejor fue sentir que detrás de cada premio hubo un debate serio y constructivo, donde primaron el respeto, la exigencia y la pasión por las buenas ideas.

6. Durante la revisión de los casos, ¿hubo algo que te haya llamado especialmente la atención o que refleje una evolución en la industria creativa chilena?

Durante la revisión vimos muchas piezas potentes, lo que hizo muy difícil destacar solo una. Si bien no todos los casos que se presentaron alcanzaban el mismo nivel, los que lograron metales fueron realmente trabajos de gran calidad, con ideas sólidas y ejecuciones impecables.

Como jurados coincidimos en que hay muchísimo talento en Chile y que se nota una clara evolución en la industria. Además, muchas de las campañas ganadoras fueron desarrolladas para grandes marcas, lo que demuestra que los anunciantes también están apostando por diferenciarse y por ideas de alto valor creativo.

Hoy la industria chilena está viviendo un momento de madurez y expansión, con un nivel que perfectamente puede competir de igual a igual en el escenario internacional.

7. ¿Qué oportunidades y desafíos has notado para la proyección internacional de la creatividad chilena?

Chile tiene un talento enorme y una manera de trabajar muy profesional, que cada vez se valora más afuera. Hoy existen muchas oportunidades gracias a la globalización de los equipos y a la apertura de marcas y agencias internacionales que buscan nuevas miradas, especialmente desde Latinoamérica.

El desafío está en atrevernos a proyectarnos más, romper la barrera de la distancia y creernos capaces de competir al mismo nivel que cualquier otro mercado. La creatividad chilena tiene identidad, rigor y un nivel de ejecución altísimo; lo que falta es visibilidad y continuidad para sostener esa presencia afuera.

Desde Believe lo hemos comprobado: cuando el trabajo es bueno y está bien ejecutado, el origen deja de importar. El desafío está en seguir construyendo relaciones, generando confianza y demostrando que desde Chile se pueden hacer proyectos de clase mundial.

8. Si pudieras compartir un consejo con las nuevas generaciones que aspiran a construir una carrera sólida en la industria creativa, ¿cuál sería y por qué?

Creo que lo más importante es salir a buscar las oportunidades, no esperar a que lleguen. Esta industria premia a quienes se mueven, a los que se la juegan y dan el 200% en cada proyecto.

También hay que tener la capacidad de adaptarse a las nuevas tecnologías, empujar a los clientes a atreverse y no quedarse en la zona de confort. Mirar qué está pasando afuera, por ejemplo viajar a festivales como Cannes o El Ojo, realmente te abre la mente y te hace entender hacia dónde va la industria.

Y, sobre todo, creer que todo es posible. Cuando hay pasión, disciplina y una visión clara, las oportunidades siempre terminan apareciendo.